“Los personalísimos dibujos de este artista español son atrevidos, poéticos, valientes, precisos y acordes con su temperamento decidido y rotundo”.
Melina Athanasiou
(Crítica de Arte – Grecia)
“Siempre he creído que se ha de disfrutar de los pequeños momentos, de las pequeñas cosas de la vida, de esos impulsos que nos fuerzan a tomar un lápiz o un pincel y plasmar lo que el alma siente pero no puede pronunciar; porque creo que quizás un día nos demos cuenta de que eran grandes símbolos de grandes cosas ”.
Miguel Ángel L. Melgarejo
“Este artista del óleo y la técnica mixta yuxtapone figura con naturaleza, realiza la imaginativa visión de un desnudo imposible, transforma en bucólico aquello que por su obviedad a otros avergonzaría. Se hablará, y mucho, de Melgarejo, pues a nadie ha dejado indiferente”.
Catalina Mª Morillas Serna de Bernal
(Licenciada en Bellas Artes)
“Perfectos, casi fotográficos, son ritmo y belleza, realistas hasta el descaro, originales y sorprendentes. Melgarejo demuestra sin equívocos que los artistas no se hacen, nacen ya siéndolo”.
Jaume Mesa Torrens
(Coleccionista de Arte)
“Melgarejo, en sus paisajes y construcciones es realmente impecable, con una técnica decidida, personalísima y fotográfica Y en cuanto a su muestra en la Campania, debo añadir que sus pinturas sobre las ruinas clásicas, y en especial las de Pompeya, nada tienen que envidiar a las acuarelas documentales de Bernardino Montañés, o a la arquitectura pictórica de Gaya”.
Salvatore Accomazzo
(Crítico / Italia
“Sólo un auténtico artista es capaz de transformar la pintura abstracta convencional y comercial, en una obra de arte de sin igual categoría, donde la forma ilógica adquiere sentido, y donde lo estático se torna adquiriendo un inverosímil movimiento y armonía. Melgarejo así lo consigue ”.
Consuelo A. Granados
(Pintora)
“Aquel día fui a visitar al artista a su estudio. Allá se encontraba terminando una figura empleando sus conocidísimos tonos dorados. Al cabo de una media hora, durante la cual no medió palabra, me atreví a romper su silencio preguntándole:
-“¿Qué sientes, Melgarejo, antes de comenzar a pintar? ¿Qué existe en tu mente? “
Él me miró sereno y paró de mezclar la pintura en la paleta; y me respondió tras unos segundos:
-“Cuando pinto no existe nada en mi mente, solo en mis manos. No pienso; hago. No miro; siento. Soy una marioneta de la musa, a la cual no puedo controlar. Quien pinta no soy yo sino ella”.
Melchor Ibor
(Crítico de arte)
“Este artista, no pinta con menor profundidad y misterio de lo que escribe, y tanto en estos campos como en sus conferencias sobre metafísica, parece querer inducirnos a la reflexión. Así es como observando su pintura, leyendo sus escritos o escuchando sus misteriosas palabras, intuimos lo que quiere decirnos en realidad: la abstracción de las formas pintadas o los silencios Zen, no son más evocadores que sus figuras cargadas con infinitas dosis de realismo cuando detrás de todas ellas está el “invisible soporte” que las anima”.
Toni Bennassar
(Escritor y pintor)
“Desde hace unos años, y viendo cómo lentamente desaparecía la figura de los Ángeles de nuestro patrimonio cultural universal, decidí recuperar su imagen de la mejor manera con que ha perdurado: a través del arte. Solamente los artistas pueden dar vida a unas formas que estaban desapareciendo, a través de los sentidos, del color, y de su incorporación a las formas artísticas de nuestro tiempo; es decir, captarlas para el arte contemporáneo”.
Lucía Bosé
(Museo de los Ángeles)
“Hoy a Miguel Ángel López se le puede llamar artista, y no porque domine tan sólo la técnica del óleo, sino porque es capaz de sembrar un sentimiento allá donde no existía nada más que el vacío indolente”.
Eduardo Gimenez Torres
(Diario Jaén)
